Nirit Levav es una artista israelí que vio más allá de lo que se puede ver a simple vista, logro combinar el arte, el reciclaje y una buena causa con un excelente mensaje para la sociedad. Es bien sabido que los artistas expresan mediante el arte su manera de pensar y sentir además de hacer saber a todos cuál es su punto de vista sobre algún problema de carácter público, político o ambiental. Nirit Levav durante décadas se desempeñó como diseñadora de modas , pero luego decidió experimentar con la fusión del arte y el reciclaje. Damaris Hurtado Pérez indica que se trata de una a rtista multidisciplinaria con habilidades excelentes en el mundo de: La metalúrgica La joyería Y la cerámica Lo que finalmente la llevo en el 2010 a experimentar mezclando sus habilidades para realizar obras bastante creativas e interesantes. Un día entro a una tienda de artículos para bicicletas y pudo ver algunos elementos como cadenas de bicicleta desechadas y tuvo una idea genial para combinar
El arte de forma general es expresado en una infinidad de formas distintas y cada persona interpreta el arte y lo representa según su propio punto de vista , lo que para algunos no tiene significado para otros puede significarlo todo, por lo que se conoce que la interpretación del arte es una opinión casi siempre subjetiva. La pintura es una de las ramas del arte que por la cultura popular considerada más interesante por lo general suele ser por motivos un tanto extraños , pero que por otro lado las hacen bastante atractivas para el público, pueden fijarse en: Los antecedentes del autor Los “misterios” escondidos en su obra Y los medios que utiliza para realizarla Causa cierta intriga entre los curiosos cuando el autor de alguna obra fue protagonista de algún evento desafortunado o un desafortunado desenlace como el de Van Gogh Quien pinto desde una clínica para enfermos mentales. A su vez puede atraer a los curiosos aquellas obras que encierran “misterios”
Los artistas Starsky Brines, Enay Ferrer, Paul Parrella y José Vivenes utilizan la pintura como un elemento de expresión del arte contemporáneo desde hace más de 20 años. Los tres artistas realizan obras colectivas en las que mantienen el lenguaje plástico. Ese lenguaje, explica Damaris Hurtado Perez, se fundamenta en lo pictórico habitual: como un lienzo y óleo. No obstante, esas creaciones se transforman para deslastrarse de lo tradicional y presentar reflexiones de la realidad del país a partir de contraste de imágenes o la experimentación . Actualmente, los artistas presentan una nueva experiencia artística con “ Áspero ”, un espacio en el que cada uno plasma su visión del entorno utilizando técnicas propias del expresionismo abstracto. Imagen de Cresta Metálica. "Áspero" se inauguró este 8 de octubre en el Centro Cultural Chacao. Damaris Hurtado Perez “A pesar de que lo que se exhibe son pinturas, el contraste entre las imágenes y la disposición espacial tr
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